艺术管理专业就业方向_航空服务与艺术管理专业就业方向

艺术管理专业课程有哪些 主要学什么

此外，我也经常和本科在读的同学们说，不要认为自己没有工作经验就找不到工作，当志愿者、实习生，以及学校内的各种活动都是你们可以积累经验的地方。只要你积极主动、细心观察、用心投入，一定能发掘很多机会。正如我说艺管范围广阔，你只有从实践中才能了解不同行业和岗位的魅力，同时审视你的能力。

艺术管理专业课程有《公共关系》《会计学原理》《财务管理》《电视剧创作》《电视导演艺术》《电视剪辑艺术》《管理心理学》《应用统计与受众调查》《电视节目制作》《管理信息系统》《市场营销》等。

艺术管理专业就业方向_航空服务与艺术管理专业就业方向

国内民营美术馆、博物馆热潮在这几年是非常“爆炸”的。

但是与之相匹配的专业人才是比较短缺的，因为我们这个专业成长得非常快门槛又非常低，所以人是有的但是高质量的人才是短缺的。

例如对于画廊来说怎么去挑选和吸引年轻的艺术家，怎样去培养城市中产消费群体的消费习惯， 这些问题都是将来可以去研究的，也是需要你据初步统计，截至2008年，全国已有30所左右的高校开设了这个专业。预计今后几年，该专业还会以更快捷的速度登陆其他高校。认真去琢磨的事情而不是随便找一份工作就可以。

艺术管理在属于比较新的专业，工作领域也是一些比较新的职位，但在美国，艺术管理专业则发展的相对成熟。近几年来，艺术管理专业迅速发展，出现了一些新的职位和工作任务，特别是在新型行业里的艺术管理工作者。艺术管理就业前景还是相当不错的，无论国内外，都是职业发展前景良好的专业。

就业方向上：戏剧管理、制作人、剧目管理、演出管理。视觉艺术管理类，可以做艺术经纪人、艺术策划人和文化管理者，可从事艺术品投资咨询、拍卖行或画廊的经营、美术馆和文化部门的管理、文化活动和艺术展览的策划等。

艺术管理专业就业前景好吗

艺术管理专业就业前景良好。

1、就业方向好

2、就业后薪资较高

一般来说，刚毕业生的薪资会在4500元左右，毕业2年月薪约为9343元左右、毕业5年月薪约为12325元左右，随着工作年限和经验的增加，薪酬不断提高。薪酬因地区和单位而异，同时也与个人的能力和经验有关。

3、就业率高

我国的艺术管理专业人才都是比较空缺，仅仅几个盈利性质的就如画廊、拍卖、各种舞台演出等等，靠艺术获得利润。大学里有艺术管理专业。一旦这些学生毕业就会有许多公司来抢这些人才，所以就业率很高。3.戏文类：戏剧影视文学、戏曲文化传播

艺术类相关专业

1、服装表演、模特专业

随着服装行业的迅速发展，服装的展示环节中对文化内涵的不断提高，模特行业也被赋予了新的评判标准。“模特”再也不能只是展示服装的“道具”，而应该是有学历、有文化、有修养的一批专业技能型人才。

2、美术专业

美术专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才。

3、表演专业

表演专业属于一级艺术学科，表演专业在培养具有一定的基本理论素养，并具备和掌握表演艺术的基本理论和基本技巧。

4、编导专业

5、播音主持

播音与主持艺术在我国是一个新兴专业，随着文化产业的飞速发展，播音主持人职业将成为未来就业领域的热点和亮点。

音乐艺术管理专业就业方向是什么？

从事民航服务的毕业生广泛分布于国航、南航、厦航、东航、川航、山航、藏航、大韩航空、韩亚航空等国内外20余家知名航空公司。该专业毕业生求职面试独占学历、形象气质、综合素质等优势，就业竞争力强，就业领域和岗位多元，连续7年荣获全国高等学校航空类专业就业工作先进单位。

音乐艺术管理专业就业就业方向是演出业、唱片业、音乐出版业、音像业、音乐产品设备零售业、音乐艺术经纪业、文化交流业、娱乐业、艺术品经纪、文化部门、艺术院校等进行管理工作。通俗说来，可从事乐团，演出公司，音乐唱片公司，电视台，广播电台等企事业单位的管理工作，例如：宣传策划人，节目制作人，对外交流组织人，项目策划与组织，演出经纪人等等。

音乐艺术管理专业学习内容：

音乐艺术管理是一切与音乐艺术相关的组织行为，艺术与商业活动之间的桥梁，主要负责在音乐家与受众群体之间进行沟通。艺术管理者要在艺主修课程术家和观众之间建立审美关联，尽可能的使更多的观众能从艺术中获得较大限度的愉悦和益处。对音乐艺术基础的要求更高，需要对成功案例进行研究模仿，就业以经理人演出制作较多。

艺术管理做什么工作

艺术管理主要是在传媒公司、营利场所、策展人和一些非营利机构工作。其中非营利机构适合沉稳，能够安心做研究的人员，在盈利机构适合对商业感兴趣、对市场比较敏感要适应快节奏的工作，工作前景比较好；有人脉以上两种维度可任意组合~、抗压比较强的则适合做独立策展人，有运营经验适合传媒公司。 音乐学是研究音乐的所有理论学科的总称;音乐学在不同时期的研究对象和侧重点是不同的，音乐学出了基本的研究对象外，还研究历史和现在的一切个人和民族的音乐行为，即音乐的生理行为、创造行为、表演行为、审美行为、接受行为、和学习行为。 扩展资料 艺术管理就业方向主要有以下几类：1、在画廊专业艺术表演机构、电视节目等从事市场研究策划、测评、统筹之类的工作；2、在艺术中心从事艺展策划、管理活动，需要和学校以及艺术团联系寻求赞助；3、剧院、艺术基金会、美术馆等从事研究工作；4、杂志公司和传媒集团，如：芭莎、华纳、等公司。

艺术管理就业现状

主修课程

什么是艺术管理

艺术管理是一个艺术科和商科的交叉学科，一直以来都略有些神秘，这个专业其实可以从表面上来理解，它是艺术和管理类专业的结合，是以艺术为管理对象的经营活动，它的就是怎么如果让艺术品落地、与市场接轨的专业行业知识。

艺术管理者的工作，就是将艺术创作纳入规范有序的体系之内，使艺术家与艺术品的价值化。

艺术管理的专业方向有两个不同维度来考量：

visual（视觉艺术）/performing（表演艺术）

个维度

是1、文化产业管理，文化是这个专业的深层基础，是这个专业的灵魂所在。没有文化之根，管理就难以为继。缺乏管理人才，更缺少真正了解本土文化底蕴，能把握文化内部深层的丰富性和同一性并因势利导对他们进行保护、管理并使其健康发展的人才。从艺术形式上的划分。

视觉艺术包括绘画、雕塑、摄影等，在现代艺术中又包括了装置、影像等综合媒介。

表演艺术一般被认为是舞台艺术，包括戏剧、舞蹈、音乐等需要舞台呈现、演员表演、观众观看的艺术形式。

是从组织是否以盈利为目的的层面划分。

非盈利性质一般以公众关心的议题作为目标，不以盈利为目的，所得利润会用于所关注领域的持续投入以及组织运营的必要支出。

就业前景

艺术管理虽然在属于比较新的专业，就业领域也是一些比较新的职位，但在国外，艺术管理专业发展的就相对成熟了。尤其近年来，艺术管理行业迅速发展，出现了一些新型艺术行业及艺术管理工作者。艺术管理就业前景还是相当不错的，无论国内外，都有良好的职业发展前景。

艺术管理的发展前景如何

指挥专业

我想先说一下与这个问题不完全沾边的东西。

大部分来找我咨询的同学，特别是想了解“发展前景”或“就业前景”这类问题的同学，几乎都是已经上了大学，甚至是准备考研的学生。

“会提问”被认为是一种能力，或者可以说是一种艺术。要说它是一种能力的话，那么我觉得每个学生都应该掌握并且提升这种能力。好的提问能力，能帮助你提高学习质量，而好的学习能力，则是每个学生，乃至每个人——在如今这个提倡终身学习的——都需要具备的能力。

如果你真的决定要成为一名研究生，那么，请一定听我苦口婆心一句，好好提升你的学习能力。

多数院校的艺术管理专业考研都需要考“管理学”一科，而学过管理学的学生应该都知道——“目标”，是管理当中的重要内容。可大家有没有想过，你学过的管理学的知识，其实不一定只存在于企业组织当中，还可以运用到你平常的生活当中呢？

你有没有想过，自己为什么要提出一个问题？——你为什么要问这个问题呢？你自己设想过这个问题的答案吗？你设想过你会从被提问者里得到怎样的答案呢？如果你得到了那个答案，它对你而言又有什么作用呢？

很多人其实并没有想过，TA所提出的那个问题，实际上并不是TA自己真正想要问的问题，又或者，TA并没有想过，得到了那个答案之后，又会如何？

据我了解，大部分向我提问“艺术管理发展前景”的同学，大多是想知道：

2、这个专业以后的就业待遇如何，薪酬如何，再说白一点，好赚钱吗？

3、这个专业的就业条件如何，对就业者有什么要求？

又或者有一部分同学问这个问题其实还没有想到以后就业那么远，TA只是单纯乐团指挥，作曲，艺术管理想知道艺管这个专业值不值得读呢？

假设你真的问了艺管发展前景如何这个问题，那么，你期待我会怎么回答呢？告诉你目前艺管相关的就业岗位有多少、薪酬水平大概如何、就业要求大概有哪些？假设我真的给了你这些信息，然后告诉你“我觉得艺管的前景是好的或者是坏的”，那你又会怎样呢？你会不会因为我说了“前景不好”，所以你就不读艺管了，不考研了，不往艺管这个领域发展了？

这就涉及到管理当中的另一个问题了——“决策”中的“权重”。

如果你问这个问题的“目的”就是为了给是否考研做参考，那我的答案又会成为影响你决策（决定要不要考研、要不要在这个方向就业）的多大权重的衡量标准呢？

可以想象的是，基本上我的答案并不会成为影响多数同学考研的决定因素。如果我坚决说艺管不好，可能大部分同学会对我的说法持怀疑态度，毕竟艺管真的没有那么不好；如果我大力鼓吹艺管前景好，可能会加深一点他们考研的想法，但实际上对他们的影响也不会很大。

回到前面有关就业的问题，关于这个方面的内容，我个人是这样看的：

首先，要看你的能力和兴趣，你是否有特别擅长发挥或者是你特别喜欢的领域呢？如果有，不妨先往这些方向发展；其次，你就读的本科或研究生的学校的培养方向，你所接受教育在一定程度上决定了你毕业之后的能力构成；再者，如果你对这个领域没有什么了解，其中一个方法是可以多从去了解这个领域对于人才的要求，从中为自己建立一个发展目标。如果你有意向的岗位要求的能力并不能在校园中汲取，那就需要你额外培养了。

艺术有着独特的魅力和价值，作为艺术管理者置身于艺术生产及传播之中，我能肯定地说，你一定可以感受到加倍放大的震撼。

文化艺术管理的专业前景

（3）专艺术管理专业的学生在毕业后可以从事展览策划、行业研究、公共关系处理、项目发展与测评之类的工作；也可以在画廊、专业艺术表演机构等地，从事项目融资、行业研究、公共关系处理、项目发展与测评之类的工作。业基础课有：会计学原理、公共关系、电视剧创作、财务管理、电视导演艺术、电视剪辑艺术、管理心理学、应用统计与受众调查、管理信息系统、电视节目制作、市场营销等。

艺术管理就业现状

有能力做策划也可以 或者管理层啊 电台很容易进，待遇一般

2、文化始终是这个专业的灵魂所在。学习者不仅要看到物质层面的文化，更要看到精神层面的1、这个专业以后的就业方向，毕业之后自己能从事什么样的工作？文化。应该充分的吸收和发掘的文化底蕴，把文化、生态环境、舆论导向和管理结合起来。

3、是一个飞速生长的专业。该专业出现后，便引起全国各高校，尤其是综合类、文科类高校的极大关注。该专业潜在的就业市场前景的很好，以及投资少，师资力量强大，该专业在全国各地茁壮成长。

音乐类专业就业方向

4、发展就业有潜力，新设专业，就业面很广，适合创业而且事业机关职位仍不饱和。

音乐学(师范类)

就业方向

培养在高等和中等学校进行音乐教学和教学研究的教师、教学研究人员及其他教育工作者。本专业学生主要学习音乐教育方面的基础知识、基本理论和音乐 实践技能，受到音乐理论和实践方面的基本训练，以及教育理论和教学实践的基本训练，形成良好的音乐教师素养，获得从事音乐教学的基本能力和一定的音乐教育研究能力。

视唱练耳、基本乐理、和声学、曲式与作品分析、复调音乐、民族民间音乐概论、音乐史、外国音乐史、合唱与指挥基础、音乐教育理论基础、音乐美学、声乐、钢琴、器乐。

音乐教师，教学研究

音乐学

音乐史、音乐学理论、中外民族民间音乐、教育学、美学、作曲技术理论、钢琴或其他乐器演奏等。学习该专业的学生需掌握大量的音乐史论、理论、中外民族民间音乐、音乐美学等，而且还要具备一定的钢琴或其他乐器演奏的能力，以及作曲技术的基础和相当的文学功底。

音乐学专业包括艺术学与教育学两个方向。

艺术学专业的毕业生将向电视台、电台编辑、评论、策划、管理，及影视公司等领域发展。

学习教育学专业的学生除了必修的专业课程外，还要学习心理学、教育学，接受舞蹈、指挥等相关方面的训练。

音乐教育专业

音乐教育专业培养和造就适应市场经济建设和教育改革发展需要的具有较好音乐素养和教学能力的专门人才。通过本专业的'学习，能适应教师专业化的发展要求，系统掌握音乐教育的基础理论与方法，具有运用所学知识分析、解决实际问题以及进行教学研究的能力，又能够从事中小学音乐教育新课程改革以后的教育教学工作。

乐理、视唱练耳、声乐、钢琴(含中外器乐)、和声基础、中外音乐史与音乐欣赏、合唱指挥、歌曲写作、曲式分析、艺术概论、舞台表演、舞蹈、教育学、心理学、小学音乐教学研究、现代教育技术等。

培养要求

具有较强的声乐、器乐表演能力和音乐鉴赏及辨别能力，掌握音乐作品的分析方法、具备一定的音乐创编能力;具有较强的组织音乐教育教学活动、文艺活动和竞赛工作的能力;具备一定的音乐教育科研能力。

中小学、企事业、群众团体的音乐教师或管理工作，专业演出团体、音乐教师、与音乐相关的，如音乐创作、制作、音乐商业类

音乐表演专业

音乐表演专业培养具备音乐表演方面的能力，能在专业文艺团体、艺术院校等相关的部门、机构从事表演、教学及研究工作的高级专门人才。

本专业学生主要学习音乐表演的基本理论和基本知识，接受本专业严格的技能训练，具有较高的指挥或演唱(奏)的能力。体来说，毕业生应掌握音乐作品的分析方法，具有演绎不同风格及体裁音乐作品的能力，了解本专业及相关学科的发展动态，掌握文献、资料查询的基本方法，具有初步科学研究能力。主干学科为艺术学，主要课程有表演、音乐技术理论、音乐史、民族民间音乐、重奏(唱)合奏(唱)等。

表演、音乐技术理论、音乐史、民族民间音乐、重奏(唱)合奏(唱)等。

毕业生可到电视台、歌舞剧院(团)、电视剧制作中心、宣传部门、文教事业单位从事演唱、创作和音乐制作工作，以及在高等院校从事教学科研工作;也可以进一步攻读本专业及相关专业的硕士学位。音乐表演专业学生就业岗位茶艺师、音乐教师、幼儿教师、早教教师、钢琴老师、亲子教师等。

在指挥法专业课程上学习十八世纪到二十世纪各个时期不同流派的代表作品之外，还必修全部理论基础课程，其中包括总谱读法、乐队法、合唱学、高级试唱练耳、钢琴、音乐史论以及被称为"四大件"的和声、复调、曲式、配器等课程

音乐剧专业

主要培养在专业团体、艺术院校等相关部门从事音乐剧表演、教学及研究工作的复合型人才;培养集声乐、戏剧、舞蹈于一体的复合型舞台剧表演专门人才

音乐部分：声乐、合唱、视唱练耳、音乐理论基础、钢琴、经典音乐赏析，音乐史、西方音乐史，剧目排演、重唱与合唱等。

戏剧部分：元素训练、经典音乐剧排演、话剧史、音乐剧概论、西方戏剧简史、中(外)电影赏析、创作实践，台词、英语语音、舞台艺术 等。

舞蹈部分：舞蹈基本功训练、爵士舞、古典舞、民族民间舞等。

艺术剧院、团、电视台、电视剧制作中心、广播电台、广告公司、影视公司、学校、专业音乐剧剧组及相关的艺术部门从事演员、编导、节目主持、教学、研究、广告模特、企业形象代言人等工作，同时也可以从事管理、企业单位的宣传、公关、组织、群众文化等方面的工作。

音乐治疗

除了声乐、乐器等必修课外，还要选修心理学、生理解剖、音乐治疗理论等课程。此外，还要在专门的音乐治疗机构或精神卫生中心实习

音乐治疗的应用领域十分广阔。在西方发达，音乐治疗师通常在精神科、老年病、儿童特殊教育、儿童孤独症、外科手术、分娩、癌症、、以及心理治疗等领域工作。在我国学生毕业后，就业的方向也是很灵活的，一是到专科医院：精神病院、儿童医院、老年病院、残障、孤独症儿童康复中心;二是综合医院：用于临床镇痛、妇产分娩、肿瘤科、临终关怀;三是戒毒所、、少管所等心理治疗室;四是具有研究生以上学历进入高校教学。

录音艺术

该专业毕业生除了能在广播、电视、电影系统从事声音音响设计、录制外，还可以在很多商业的演出公司工作，更可以到高校任教。

乐器修造

本学科是一门涉及文、理、工科各门类的多种知识的交叉学科。需要较高的艺术造诣;熟练的手工技艺及各方面的理工学科知识;能演奏并鉴定相应研究种类的乐器;了解乐器发展的历史和现状;各国、各学派的主要特征及研究方向(在不同时代同音乐及其它门类艺术的发展之间的联系);掌握制作工艺、材料、设计及测绘、涂料、声学检测原理及手段，音乐心理及视觉艺术等多门学科的知识;应具有阅读一门以上本专业外语资料及初步的写作、会话能力。

在艺术院校、乐器生产和销售企业从事乐器技术教学与研究、乐器调试、销售等工作的技术人才与管理人才。有关乐器生产企业和乐器维修部门从事乐器生产和维修工作。

音乐艺术管理

专业的特点就是使学生不仅能够熟练地掌握各类音乐理论基础知识与商业管理技能，而且还能够将理论知识升级为艺术创造的能动力。音乐艺术管理专业全体教师秉持对艺术自身的价值、价值、市场价值体现的认识，通过品牌艺术实践项目“艺术管理策划制作周”，使学生完成、组织、控制、实施的完整性地实践过程，有效地与课堂所授理论知识相结合，为培养理论与实践兼备的高素质复合型艺术管理人才。

其具体定位于以下范畴：音乐艺术与行政管理(例如专业院团、群文部门、艺术院校)、音乐商业与市场管理(例如各类演出、音乐设备零售、音乐艺术经纪)、音乐传播与业务管理(音乐出版、音像唱片、国内音乐文化交流)。

音乐艺术管理概论、艺术管理基础理论、经典文化产业案例分析、音乐类非物质文化遗产基础理论及案例分析、艺术家的经营与管理、经典演艺案例分析、筹资学基础原理、管理学概论、市场营销概论、艺术行政、剧院管理;民间音乐概论、西方音乐简史、音乐简史、世界民族音乐概论、音乐美学基础、少数民族音乐;音乐评论与写作;钢琴、视唱练耳、和声、曲式与作品分析基础、复调

音乐教师，音乐杂志编辑记者，音乐项目管理，音乐策划宣传，音乐节目编导，演出部门经理，交响乐团管理工作，演出制作人